Interview: Taiwanesische Musiker über die Formosa-Tournee

In diesem Monat unternimmt das Shen Yun-Symphonieorchester seinen ersten Ausflug in die Konzertsäle Ostasiens. Es ist die fünfte Spielzeit der Symphoniker, aber die erste, die nach Übersee führt.

Die Spielzeit startet am 15. September mit zwei Konzerten in Tokio, Japan, worauf 16 weitere Konzerte in 12 Städten in Taiwan folgen. Im nächsten Monat kehrt Shen Yun wieder an vertraute Orte in den USA zurück wie der Carnegie Hall in New York; danach geht es weiter nach Boston, Toronto, Washington, D. C. und Chicago.

Die Shen Yun-Darsteller kommen aus der ganzen Welt und viele von ihnen stammen aus Taiwan; daher ist die diesjährige Tournee für sie so etwas wie eine Heimkehr. Am Vorabend der ersten Aufführung herrscht eine von Vorfreude geprägte Atmosphäre. Zwischen den letzten Proben unterhielten wir uns mit ein paar Musikern von der Insel, die in ihrem Aussehen einer Süßkartoffel ähnelt und auch unter dem Namen Formosa bekannt ist.

I-Chen Huang, Solocellistin, begann ihr Musikstudium in Taiwan, und besuchte dann eine Musikhochschule in Frankreich. Auch Hui-Chih Tsai studierte Violine zuerst in Taiwan und dann im Ausland, nämlich in Paris. Chia-Jung Lee verfolgte ein Aufbaustudium in den Vereinigten Staaten, bevor sie Shen Yun als Soloflötistin beitrat. Miao-Tzu Chiu aus Taipeh spielt die traditionelle chinesische Pipa. Hier sprechen sie über ihre Arbeit in einem einzigartigen Orchester.

Frage: Sie sind in Taiwan aufgetreten, wobei Sie das Shen Yun-Aushängeschild, die Tanzproduktion, begleitet haben. Wie wird Shen Yun dort aufgenommen?

Tsai: Es war ein großer Erfolg, und das gibt mir viel Vertrauen, weil die Menschen dort wirklich wählerisch sein können, wenn es um die chinesische Kultur geht. Immerhin ist es ihre eigene Kultur! Die Erwartungen sind sogar noch höher, was es noch spannender macht, dort aufzutreten.

Huang: Ich denke, dass es für Shen Yun wichtig ist, seine Mission die Traditionen zu erhalten mit den Menschen in Taiwan zu teilen – schließlich spielten sie historisch gesehen eine enorm wichtige Rolle beim Schutz der chinesischen Traditionen.

In der Mitte des letzten Jahrhunderts, als China die Turbulenzen der kommunistischen Revolution durchmachte, flohen die Menschen vom Festland China auf die nahe gelegene Insel Taiwan. Die Kunstwerke und Traditionen, die sie mitnahmen, überlebten, während ein großer Teil der traditionellen Kultur auf dem Festland von den Kommunisten bewusst, vor allem während der Kulturrevolution in den 60er und 70er Jahren, zerstört wurde. Noch heute schreiben die Taiwanesen die traditionellen chinesischen Schriftzeichen anstelle der vereinfachten Schrift, die auf dem chinesischen Festland verwendet wird.

Ich denke, die Menschen in Taiwan haben viel, worauf sie stolz sein können, und ich bin froh, einen Teil der chinesischen Kultur mit ihnen zu teilen.

F: Was macht die Musik von Shen Yun im Vergleich zur chinesischen Musik aus, mit der die Menschen schon vertraut sind?

Huang: Traditionelle chinesische Musik ist in Taiwan stark vertreten. Davon abgesehen, sind große Konzerte auf chinesische Instrumenten-Orchester beschränkt. Unsere Musik verbindet traditionelle chinesische Musik mit der großen Bandbreite westlicher Orchestrierung, die die meisten mit klassischer Musik wie Brahms oder Beethoven in Verbindung bringen würden. Es ist nicht das, was die Leute erwarten, und es gibt unendlich viele Schichten zu erforschen und zu entdecken.

Chiu: Ich bin immer wieder von den Feinheiten begeistert, die sich aus der Mischung dieser beiden musikalischen Traditionen ergeben. Wir haben klassische Kompositionstechniken, die starke, strukturierte Harmoniefolgen verwenden, aber die Prägung und die Stile sind unverkennbar chinesisch.

Menschen mit ostasiatischem Hintergrund werden sofort einige der Grundzüge unserer Musik erkennen, und sie werden auch von den neuen Ideen fasziniert sein. Meine persönlichen Favoriten sind die einzigartigen Arrangements; dieses Jahr haben wir sogar eine Paarung von Pipa und Trompete!

F: Wie würden Sie die Shen Yun-Musik sonst noch charakterisieren?

Lee: Während ich in Taiwan aufwuchs, bekam ich meinen ersten Eindruck von chinesischer Musik, als ich zeremonielle Musik aus dem Tempel in der Nähe meines Hauses hörte. Und ich meine nicht Kirchenlieder oder friedliche Meditationsmusik. Ich meine Trommeln, Becken und laute, schmetternde Instrumente. Hier bei Shen Yun erfuhr ich, dass es möglich ist, die schönen Teile einer Kultur zu nehmen und durch die Verwendung von Techniken einer anderen Kultur zu verstärken, um einen wirklich synergetischen Effekt zu erzeugen.

Tsai: Shen Yun verbindet die Klänge der Erhu, der Pipa oder chinesischer Schlaginstrumente mit westlicher symphonischer Färbung und erschafft dabei etwas vollkommen Originelles. Es wird zu etwas, das Menschen überall anspricht. Es unterscheidet sich von reiner chinesischer Musik und auch von rein westlichen Stilen.

F: Letzte Frage: Was, hoffen Sie, wird das Publikum vom Konzert mitnehmen?

Huang: Ich hoffe, dass die Zuhörer es mit einer tieferen Wertschätzung der traditionellen chinesischen Kultur verlassen werden.

Lee: Ich möchte die Fantasie der Menschen wecken. Wenn wir auch nur zwei Minuten des wahren geistigen Friedens oder vielleicht ein Gefühl des Aufstiegs in den Himmel hervorrufen können, dann haben wir unseren Job gemacht!